中国画,取诸怀抱或因寄所托

人从发明了语言会说话开始,就不只是在说话了,而是在表达自己。
中国人画画,从很早开始就不只是画画了,而是在表达自己,胜在意境。
西方人画画,画了很久还是在画画,只是表现对象,胜在质感。
虽然各有所胜,但高下立辨。
根源许是中国人大都是读书人画画,而西方人大抵是画匠在画画,为了教会,教皇,为了吃饭。
文人画要抒发情怀,特别是中国人,通感太强了,看到了什么都想到自己,推己及人又乃至众生。比如天高地迥觉宇宙之无穷,下面马上就兴尽悲来识盈虚之有数。刚觉得天地无垠,就想到人类命短,简直太自然了,就在他血液里面。那位说了,这是因为他一腔抱负憋着,所以比较敏感。
可就是皇上也都是这样:清风夜起,悲茄微吟,乐往哀来,凄然伤怀,余顾而言,斯乐难常。。。刚开心没多久就凄然伤怀了。。。
这是怨妇型的皇上。。。
当然,抒怀的不光有怨妇型。。。
他爸就威猛不少:老骥伏枥志在千里,烈士暮年壮心不已。。。山不厌高水不厌深,召公吐脯天下归心。。。
君临山水而见仁智,情怀油然以生。
跑题了。
西画儿后来知道要表达自己了,莫奈的几幅莲花我很喜欢,上次在芝加哥见到真迹,颇有气韵生动的意思。
但还是晚了,西画先天不足导致缺乏一脉相承的东西,像一个池塘的生物种群,什么都有,什么也敢尝试,但缺乏粗壮结实的参天大树。
一个字,没文化,哈哈。
所以现在的人画画,如果只是画画,那就只是画画了。
所以我估摸着陈丹青现在用西画手法临董其昌,就是为了想要游目骋怀吧。

2009年7月18日 细语流年